En le rédigeant je savais aussi que j'aurai cette réaction de Rod et je savais ce qu'il allait critiquer aussi.... mais bon

Merci Nico et Merci Entraks

100% d'accord avec vous concernant le "comportement de Rod "

On a beau connaître " le personnage " à la fin, ça fatigue

Courage Nico....

Toi au moins tu proposes des pistes de réflexion, et tu t'es investis pour rédiger ce tuto.

C'est plus difficile à faire que de simplement " l'ouvrir " ( pour ne pas être vulgaire ) et critiquer systématiquement.

ça sort un peu de l'esprit "échange" tout ça non ? Moi aussi je fais à 90 % de la photo de concert. J'ai mes réglages, mes habitudes et puis de temps en temps, je pète un plomb, je grimpe en iso ou je baisse la vitesse ou je ferme le diaphragme, je passe du portrait au plan large... Enfin bref, personne n'a tort ou raison, chacun sent le truc à sa façon. Alors je ne vois pas vraiment l'intérêt ici d'essayer d'asséner ses vérités genre "grosse tronche c'est moi ké raison".
Merci pour ce tutorial, même si on n'est pas d'accord avec tout, il a au moins le mérite d'apporter de la matière.

c'est beau le monde des bisounours, ou tout le monde il est beau et tout le monde il est gentil.

Je ne sais pas si le monde des bisounours est beau, mais y'a en tout cas un truc qui me gonfle, c'est les gens qui pensent posséder la science infuse. C'est particulièrement vrai dans la photo de concert, notamment quand on voit l'état d'esprit de certains sur les lieux-mêmes des festivals ; tu dois connaître ça, Rod, tu sais, ces mecs qui ne peuvent s'empêcher de vite mater le matos du voisin, des fois qu'il soit meilleur que le leur ; ceux qui pensent qu'ils sont à la limite d'être plus stars que ceux qui montent sur scène ; ces photographes qui t'ignorent, seuls au monde, qui ne daignent même pas te saluer... Bref, ceux qui pensent être the best of the best et qui rigolent de tous les autres...
Moi je ne suis qu'un modeste passionné ; j'aime donc échanger avec les autres, quitte à reconnaître que je me plante. Il y a un inscrit, ici, dont la signature est en substance qu'un photographe doit savoir garder son humilité. Quand le photographe se sent plus important que sa photo, ça devient malsain...

Tu confonds tout. Dans ton monde c'est maître Rod qui dit " Mon dieu, je ne prefere rien dire. " mais qui l'ouvre quand même, qui critique, un peu moqueur d'ailleurs mais qui n'ira jamais donner ses conseils. Moi ça m'agaçe ces gens qui sous-entendent qu'il faudrait tout apprendre d'eux mais qui n'enseigne rien.

Redescend de ton trône, fou ton sarcasme de côté, donne TON expérience, ça sera mieux pour tout le monde ... ou alors "ne dit rien"

__________________
chó sủa cứ sủa, đoàn người cứ đi

Tu as tout dit et bien résumé un certains esprit malheureux qui traine dans la photo de concert. Heureusement pas tous ! car jai rencontrer beaucoup d'ancien reconnu dans ce milieu qui échange qui t'explique ...etc
mais chez "les jeunes" c'est pas tout le temps le cas. Je ne généralise pas mais constate

VirusPhoto est un forum de passionnés ou le débutant côtoie le pro. On Partage son experience. La critique fait avancé, dans la limite du raisonnable.

Ceci étant je pense que ce débat peut etre clos sur ce post, mais nous pouvons le continuer dans un topic dédié a cela si vous voulez....

Aucun intérêt à continuer à se bouffer le nez. Comme tu le dis, tous les photographes ne sont heureusement pas de cette facture. Je rencontre pas mal de gens sympas, très pros et qui ont l'humilité, même sur les plus gros festivals. Pour moi, un vrai "pro", c'est celui qui aime montrer ses photos, voir celles des autres, les critiquer, accepter la critique et accepte d'aller papoter photo autour d'un bon café. Pas celui qui se la joue 70-200 2.8 stabilisé juste pour dire qu'il a le meilleur matos. Une photo, ça n'est pas seulement un beau cliché. C'est aussi la possibilité de se sentir bien en la regardant... et en en discutant avec son auteur. N'est-ce pas Rod ?

Personnellement, je pense aussi que faire du concert à 400ISO, c'est illusoire à moins d'aller sur les grosses salles justement. Dans les petites, il y a que dalle comme éclairage. J'ai même vu des salles éclairé par deux bol à LED (le Klub par exemple) ou même l'AF arrivait pas à travailler (obligé de passer en focus manuel... sur un concert de metal en plus...). Personnellement, parce qu'avant d'aller au numérique, je shootais à la Provia 800 boostée à 3200, bha je continue à shooter à 3200 et j'adoooore le grain que ca donne aux images.

A retenir... pour de vrai :

- La qualité technique de la photo n'a pas tant d'importance. Ce qui est vrai en photo en général, l'est aussi en photo de concert. L'important c'est toujours et ca doit rester l'emotion. Une floppé de photographe de concert font des photos parfaites... mais c'est souvent pas ce qu'on leur demande.

- Toujours se rappeler que la priorité, c'est le public. Vous, vous passez après. Ca veut dire, pas de flash, pas de passage en force, ...

- Il faut être en mode manuel, les cellules sont complètement paumé entre les éclairages super forts quand on est face à eux et les zones noires intenses. Il faut donc avoir un doigt sur la molette de l'ouverture et un autre sur la molette de la vitesse... en permanence.

- Écoutez... vivez la musique que vous entendez. Un photographe qui n'écoute pas le concert, fait des mauvaises photos.

Nibule> Rod est très loooooin d'avoir du matos de pro... Je dirais même que quelques fois, il a pas de matos du tout et qu'il est obligé de taxer

Si tu respectes l'ambiance, le public, l'artiste... ils te le rendront et ton travail n'en sera que meilleur. C'est la devise du jour :-)
Pour le 400 iso, c'est vrai dans un Zenith (et encore, ça dépend des artistes), mais effectivement, pour de très petites salles, le 1600 ou le 3200 n'est pas de trop...

Tu sais chriscb, pas forcément besoin d'avoir un matos de fou pour se la jouer. J'ai même connu des photographes qui, rien que parce qu'ils squattent la fosse, font les beaux devant le public. J'ai des noms :-)

Hé hé loin de moi l'idée de savoir qui a tort ou a raison ici avec ce tuto, je voudrais simplement savoir pourquoi il serait pas plus simple d'utiliser le mode priorité ouverture?
On choisit la PDC et on laisse la celluele calculer à sa place... Dans un concert où chaque seconde peut etre LA seconde a pas rater, ce serait dommage de perdre la photo qui tue parce que on était pas aussi rapide que Lucky Luke sur la molette...

Maramos> Nop... Parce que si tu laisses te cellule calculer, tu es sur d'être soit sur exp (si tu chopes trop de noir dans l'image), soit sous-exp (si tu te prends un éclairage dans l'objectif). Il faut vraiment être en manuel. Si tu es pas en manuel, tu risques de rater la photo qui tue parce que c'est tout noir

chris, un petit bémol toutefois. En numérique - et c'est son avantage - tu peux rattraper sur Photoshop. Bon certes, un noir noir ou un mec cramé, tu ne les rattraperas pas... Même si je suis tout à fait d'accord pour le mode manuel, reste qu'il y a d'autres possibilités : caler sa vitesse à 125 ou 160, ouvrir un max et laisser l'appareil choisir la vitesse... Tout dépend pour quel type de concert (bien éclairé ou pas), quel type de musicien (statique ou pas...). Pour ma part, j'ai un peu tendance à toujours bosser avec les mêmes réglages pour être sûr de mon coup (sur les gros concerts, peu de temps pour shooter, trois chansons en général), mais il y a plein de combinaisons possibles...