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Vieux 13/08/2007, 12h27
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Arrow Guide : Initiation à la photo en studio

Suite à la sortie "initiation au studio" du club de Paris, je vais vous livrer les maigres connaissances que j'ai tentées de transmettre aux membres présents.

Vocabulaire :

Lumière dure : ombre très marquée :



Lumière douce : ombre peu marquée :



Source : source de lumière (flash, spot...)
Diffuseur : objet qui va diffuser la lumière pour la rendre plus douce/enveloppante. C'est à ça que servent les parapluies, boîtes à lumière...
Réflecteur : objet qui va réfléchir la lumière.

Notions d'éclairage

Comme l'a déjà dit Jeff ici (Tout sur les accessoires d'éclairage) :
Citation:
Plus une source de lumière est proche du sujet, et plus sa surface est grande, plus les ombres seront douces.
Au contraire, plus la source de lumière est éloignée du sujet, et plus sa surface est petite, plus les ombres seront marquées.


Cette règle permet de comprendre l'intérêt d'utiliser des accessoires qui agrandissent la surface de la source de lumière, et les différences de rendus que l'on a selon l'endroit où l'on place cette lumière par rapport au sujet.

On obtient une source large en plaçant un diffuseur prêt du sujet. Le diffuseur devient la source, il ne faut donc pas trop l'éloigner sinon on se retrouve dans le deuxième cas (ombres dures).

Pour déboucher les ombres créées par une lumière dure, on peut utiliser un réflecteur placé du coté opposé à la source.
Source placée haut dessus, le visage est dans l'ombre :



Même source mais avec réflecteur (bien visible sur la gauche) :


Photos de Trancept, Modèle : Coolgraph

En général, on utilise de la lumière douce pour les portraits mais une lumière dure peut aussi être intéressante :


Photo de Trancept, autoportrait.

Il faut aussi savoir que plus une lumière est rasante, plus elle met en valeur la texture. Voila pourquoi on conseille de faire les photos de paysage le matin ou le soir. En studio, on fera ainsi ressortir les traits du sujet.

Le fond n'a pas toujours la couleur que l'on croit
On peut obtenir un "fond" noir avec un fond blanc. Il suffit que le sujet soit beaucoup plus éclairé que le fond.
Ici une photo de fleur prise au flash en plein jour :


Photo Trancept

On peut obtenir un "fond" blanc avec un fond noir. Il suffit que le sujet soit beaucoup moins éclairé que le fond. Ou plutôt qu'on éclaire le fond très fort.
Exemple :
Le panneau noir devient blanc sous l'effet du flash :



Evidemment c'est plus simple d'avoir un fond blanc et un fond noir
Mais ça peut servir si vous n'avez qu'un fond bleu par exemple.

Light Painting

C'est une technique qui ne nécessite rien d'autre qu'une lampe de poche et qui procure un éclairage très sympa. Pour moi, un des maîtres de cette technique est Dave Black (voir lien en bas).
C'est une autre "facette" du Light Painting : au lieu de dessiner dans l'air avec une lampe, on éclaire le sujet en déplaçant le faisceau de la torche. Plus adaptée aux objets en raison de la pose longue, mais certains utilisent cette technique pour le nu avec succès.


Photo de Trancept,

Utiliser plusieurs sources

On peut déjà beaucoup s'amuser avec un seul flash déporté mais en avoir plusieurs permet plus d'effets.
La règle de base est d'avoir une seule source principale et des secondaires (moins puissantes/plus diffusées). Elles vont servir à déboucher les ombres, éclairer le fond...

Avec deux sources (sujet) + (fond) :


Photo de Trancept, Modèle : Personne et ldparet.

Ici un flash a été placé derrière le sujet pour mettre en valeur la chevelure :


Photo de Trancept, Modèle : Personne.


Low-key et high-key

Low-key

Photo à dominante sombre, le fond est noir et se confond avec le sujet dont seules quelques parties sont éclairées.


Photo de Marec, modèle : Trancept et Ldparet.

High-key

Photo à dominante très claire, le fond est blanc et se confond avec le sujet dont seules quelques parties sont visibles (classiquement les yeux et la bouche).


Photo de Doume, Modèle : Marie-France.

Enfin, le mieux est de laisser Jeff parler de ces deux techniques : http://www.virusphoto.com/5997-creer...t-low-key.html (Créer des images high-key et low-key)


Packshot

Le but est d'obtenir une photo de l'objet sur un fond blanc, généralement pour en faire un catalogue de vente.

Technique de la feuille blanche

Cela consiste à placer un flash derrière l'objet pour surexposer le fond, l'objet sera éclairé par le flash interne de l'appareil. Le fond surexposé permet un détourage facile.



On peut appliquer cela à des personnes. Par exemple pour faire un catalogue de vente de vêtements, j'ai utilisé un flash qui éclairait le fond (un drap) par derrière. Etant surexposé, le détourage a été facile :


Photo de Trancept, Modèle : Cédric, Sweat : Sports-Elements

Technique du bidon

On place l'objet à photographier dans un bidon (ici un de 20 litres) autour duquel on place des flashs.


Photo de TheorusFumisis

Les "pros" utilisent des tentes à lumière conçues spécialement pour la photo. Voir aussi cette article (Faire soi-même sa propre boite à lumière pour photographier des objets).


S'équiper

J'espère vous avoir donné envie de vous équiper en matériels, voici quelques conseils :
Le premier choix à faire est entre lumière continue et flash. L'inconvénient de la lumière continue est que cela consomme beaucoup pour une puissance d'éclairage limitée et que ça chauffe, ce qui limite les bricolage à cause du risque d'incendie... L'avantage est que l'on visualise la lumière et que l'on peut utiliser l'équipement pour la vidéo.
Si on choisit les flashs, il y a un autre choix à faire entre flash de studio et de reportage.
Avantage des flashs de studio :
  • Plus puissant
  • Pas de problèmes de piles, car sur secteur (il en existe sur batterie)
  • Une large gamme d'accessoires disponibles (boîte à lumière, cône, bol beauté, ...)
  • Lampe pilote : une ampoule classique se trouve dans le flash et permet de régler la position de l'éclairage.
Inconvénient : Compter 1 000 Euro pour un kit, c'est encombrant et ne sert qu'au studio.
Des flashs de reportage sont moins chers et moins encombrants, ce qui permet de les dissimuler plus facilement dans une scène. Et on peut les utiliser à l'extérieur. Mais les piles sont misent à rude épreuve, voilà pourquoi les modèles experts permettent une alimentation par batteries externes.
La plupart des modèles peuvent être utilisés en esclave, mais seulement le haut de gamme permet de commander les esclaves. Ces systèmes flash sont propriétaires et coûteux. Le système Canon a un gros inconvénient : il faut un flash 580EX ou un boitier STE-2 sur l'appareil pour commander des flash 430EX alors que, par exemple, chez Nikon et Pentax le flash intégré peut commander les flashs esclaves de la marque. La solution économique pour les canonistes est d'opter pour des flashs Sigma. Le 500 DG Super peut être commandé par n'importe quel flash intégré eTTL.

Mais la solution vraiment économique est d'opter pour des vieux flashs d'occasion auxquels on connecte une cellule de déclenchement. L'inconvénient est que ces cellules ne gèrent pas l'eTTL, il faut donc un flash sur le boîtier que l'on règle au minimum de sa puissance en manuel.
L'autre inconvénient est qu'ils se déclenchent sur l'éclair de n'importe quel flash, embêtant quand on est plusieurs.
On trouve sur eBay des déclencheurs radio pas chers et pas toujours très fiables mais suffisant pour un amateur. Les pros ont recours au "célèbre" "Pocket Wizard" (Voir une petite description ici).

Pour terminer, attention :
- Ne pas placer de flash près des yeux, à pleine puissance ils peuvent abîmer définitivement les yeux du modèle !
- Attention aux risques d'incendie, surtout en lumière continue mais même des flashs chauffent quand on les sollicite beaucoup.
- Ne pas mettre de trop vieux flashs sur un appareil moderne, la décharge du flash pourrait l'endommager...

Sur ce, bon shoot !

Pour continuer, un peu de lecture :
Sur Virus :
http://www.virusphoto.com/3688-tout-...eclairage.html (Tout sur les accessoires d'éclairage)
http://www.virusphoto.com/484-creer-...-pas-cher.html (Créer un studio photo à la maison (pour pas cher))
http://www.virusphoto.com/5468-dirig...e-de-pose.html (Dirigez vos modèles en studio avec un guide de pose)
http://www.virusphoto.com/10750-les-...les-photo.html (Les poses classiques des modèles photo)
http://www.virusphoto.com/8932-detou...e-magique.html (Détourer proprement une image avec la baguette magique)
http://www.virusphoto.com/887-faire-...es-objets.html (Faire soi-même sa propre boite à lumière pour photographier des objets)
Ailleurs :
Utilisation de spots de chantier sur mon site perso : Voyages de Ben & Emie - Premiers essais en studio
La technique du bidon en détail : photob.be | Benjamin Brolet | photographe Bruxelles 2006 » Packshot de petits objets
PodCast sur l'utilisation du flash : Le flash, cet inconnu
Des exemples d'éclairage : Le coin à mcmomo Photo Gallery by Maurice Mc Duff at pbase.com
Petit cours de portraits par le célèbre Jean Turco : Réalisation d'un portrait
En anglais, mais ça vaut vraiment le détour :
Cours de Light Painting et de photos au flash par un pro : Dave Black Photography - Sports Photography Worldwide
Un photojournaliste livre tous ses trucs d'éclairage : Strobist: Lighting 101
Encore des techniques : dg28.com - photographer education
Plein de bricolages liés à la photo : DIYPhotography.net | Photography and Studio Lighting

Voilà, voilà, n'hésitez pas à poser des questions et à livrer vos expériences...



Dernière modification par Jeff 14/08/2007 à 16h56.
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