Pour un modèle débutant, ou pour un client qui vous commande une série de portraits, et qui n'a pas l'expérience de la photo, une séance de prise de vue peut être plus stressante qu'un rendez-vous chez le dentiste... et malheureusement, vos photos ne seront pas forcément réussies avec un modèle mal à l'aise.

Voici 5 astuces pour réussir vos photos de portraits avec un modèle amateur :

1. Le stress du modèle est votre ennemi : mettez-le à l'aise !

Quoi de pire qu'un modèle anxieux ou stressé ? Plus il/elle sera à l'aise, plus vos images seront naturelles.
Faites connaissance avec votre modèle, offrez-lui un café, et commencez par discuter un peu avant d'attaquer les "choses sérieuses". Vous pouvez commencer par lui présenter votre portfolio, et votre façon d'aborder la photo, par exemple.

Surtout, ne le laissez pas être impressionné par votre matériel. Un reflex sur pied, avec un ensemble de lumières, de réflecteurs et de parapluie, ça peut être impressionnant pour une personne qui n'est pas habituée.

Avant la prise de vue, vous pouvez lui montrer comment fonctionne votre matériel, à quoi servent tous ces accessoires impressionnants... On peut également lui faire prendre en main l'appareil photo, lui montrer à quoi servent les lumières en expliquant brièvement les différences de rendu avec tel ou tel parapluie ou accessoire...

Votre modèle sera beaucoup moins impressionné et se sentira à l'aise.

Certains photographes demandent à leur modèles d'apporter leur CD préféré et le passent pendant la séance de photos.

Tout ce qui peut faire en sorte que votre modèle se sente bien est le bienvenu !

2. Faites comprendre à votre modèle ce que vous attendez de lui/d'elle :

Avoir avec soi un échantillon de photos, qui présentent des attitudes telles que celle que vous souhaitez avoir, c'est un excellent moyen pour faire comprendre au modèle ce que vous en attendez.
Vous pouvez sélectionner des images dans des magazines, par exemple.

Vous pouvez aussi lui faire découvrir votre portfolio, et les photos proches du type de rendu que vous recherchez.

Plus votre modèle comprendra quelle attitude vous souhaitez capturer avec votre appareil, plus il/elle saura adopter cette attitude.

3. Pour que votre modèle soit naturel, demandez-lui de vous parler.

Pendant la prise de vue, il/elle peut vous raconter son dernier weekend, ses dernières vacances, vous expliquer son activité dans telle ou telle association, ou improviser sur un thème.

Essayez de lancer des discussions qui le passionnent, par exemple en lançant un débat sur un sujet dans lequel il/elle est très impliqué(e).

Les clichés gagneront en naturel : en réfléchissant à son histoire, votre modèle n'aura pas à l'esprit de "poser".

4. Soyez pédagogue et proscrivez les termes techniques

N'utilisez pas de terme technique : inutile de jouer à "celui qui s'y connaît", le risque est d'impressionner votre modèle et de renforcer son apréhension. Utilisez des mots simples et soyez pédagogue.

5. Vous avez besoin d'un sourire ? Faites-lui raconter des blagues.

Rien de pire qu'un sourire forcé, ou qu'un "cheeze" surfait...

La meilleure méthode pour capturer un sourire ou un rire, c'est le naturel. Mais une séance de prise de vue n'est pas forcément ce qu'il y a de plus comique.

Demandez à votre modèle de vous raconter les 5 blagues qu'il/elle préfère, ou de vous raconter le dernier sketch de tel ou tel comique. Rien de tel pour déclancher un fou-rire naturel.
Vous pourrez capturer des sourires et des rires sur le vif

Pour conclure, vous l'avez compris : le modèle doit avant tout passer un bon moment. C'est là qu'il sera le plus naturel, et qu'il révèlera sa vraie nature !

Bonnes photos